Cuộc chơi đã thay đổi nhiều trong năm 2024. Để trở thành một nhiếp ảnh gia thành công sẽ cần không chỉ những kỹ thuật mà còn cần phải có thẩm mỹ, tầm nhìn và một chút kiên định. Trong bài viết này, chúng ta cùng đi qua 05 khía cạnh mà bạn cần chú ý và cân nhắc để có thể trở thành một nhiếp ảnh gia thành công trong năm 2025.
Rất nhiều nhiếp ảnh gia đang tập trung vào những thứ mang lại ít hoặc không có mấy giá trị. Điều đó có thể làm lệch hướng đi trong nghề nghiệp của bạn. Một số người sẽ mất vài năm mắc kẹt trong vòng lặp thử rồi sai. Mình thực sự tin rằng ai cũng có thể trở thành nhiếp ảnh gia với vốn kiến thức, hiểu biết và gu thẩm mỹ phù hợp.
Đọc nhiều những bài viết đánh giá thiết bị
Điều này xảy ra phần lớn với những nhiếp ảnh gia vừa bước vào nghề và muốn tập trung để có được hình ảnh tốt nhất về mặt kĩ thuật. Sẽ có những máy ảnh mới mỗi tháng và những thiết bị được ra mắt gần như mỗi tuần. Những reviewer luôn đưa ra những bức tranh hấp dẫn về trang thiết bị mới, những điều được cải tiến nhằm thu hút sự chú ý của công chúng.
Vì vậy, nếu bạn đã theo dõi Chimkudo đủ lâu, bạn sẽ nhận ra rằng mình chỉ đánh giá những thiết bị mà mình sử dụng hàng ngày và thường có khá ít những thiết bị mới. Điều này cho thấy những bài review thiết bị sẽ dường như hơi outdate hoặc không mấy liên quan tới những thứ mới xuất hiện trên thị trường. Ví dụ, mình có thể nói cho bạn biết về từng loại modifiers sẽ có tác động như nào đến ảnh nhưng thường mình sẽ không biết về mẫu máy ảnh mới của Canon, Sony hay những thương hiệu khác.
Thường thì các bài review trên mạng sẽ không giúp ích gì mấy cho quá trình chụp ảnh hay làm dự án. Mình thường chỉ đọc những bài đánh giá thiết bị khi có nhu cầu thay thế những thiết bị đã cũ.
Nhận những lời nhận xét đến từ những nhiếp ảnh gia khác
Một điều nữa mà những nhiếp ảnh gia đang làm sai, đó là đi xin nhận xét sai người. Những người đó thường là những người đồng nghiệp trong nghề. Các nhiếp ảnh gia khi đánh giá một hình ảnh sẽ thường săm soi những chi tiết kĩ thuật mà thiếu đi cái nhìn tổng quan, tính ứng dụng của chúng.
Thay vào đó, những khách hàng trả tiền cho mình trong các dự án lại cho thấy nhiều góc nhìn ngược hẳn lại. Mình rất quan tâm về những lời phản hồi, nhận xét từ những khách hàng, vì điều đó giúp mình phát triển và đưa ra kết quả tốt hơn cho khách hàng. Thông thường, các fotographer là những người soi vào tiểu tiết và mang nặng tính kĩ thuật hơn là cái nhìn chung toàn cảnh về mặt sử dụng và hiệu quả của hình ảnh trong hoạt động truyền thông.
Hình ảnh của bạn nên phù hợp với đại chúng nhiều hơn, chứ không phải với những đồng nghiệp nhiếp ảnh gia của bạn. Hãy hỏi xin những nhận xét từ những khách hàng của bạn, những người hiểu nhất về thị trường, về sử dụng hình ảnh và thị hiếu của công chúng.
Chúng ta đang làm việc trong ngành thương mại, ảnh sẽ là vô nghĩa nếu không giúp bán được hàng.
Xem những video Youtube về nhiếp ảnh nhiều giờ đồng hồ
Một ví dụ khác là những video về nhiếp ảnh trên Youtube. Mặc dù là một nguồn tri thức vô tận nhưng việc xem liên tục hàng giờ đồng hồ mà không bắt tay vào làm theo hoặc chụp test thì mọi thứ sẽ trở nên khá vô nghĩa.
Nếu bạn muốn phát triển bền vững, hãy dành nhiều thời gian hơn cho các video tài liệu hoặc những series phim nhấn nhiều vào khía cạnh thẩm mỹ hơn là chỉ chăm chăm vào kĩ thuật. Nó giúp mở rộng kiến thức nhiều hơn so với việc xem một nhiếp ảnh gia đến HongKong và chụp đi chụp lại những bức ảnh có khung cảnh tương tự nhau. Bên cạnh đó, du lịch và xê dịch cũng là một hoạt động không thể thiếu để gia tăng trải nghiệm và mở mang tâm trí.
Nhiếp ảnh trên Youtube đa phần sẽ tập trung vào phần kĩ thuật nhiều hơn phần thẩm mỹ, điều này sẽ ổn nếu như chúng ta đang sống ở những năm 1990, thời điểm mà bạn có thể lọt vào top 10% nhiếp ảnh gia ngay lập tức nếu bạn biết đặt softbox ở đâu.
Ngày nay, mọi đứa trẻ có điện thoại đều có thể có thể chụp ra ảnh đẹp hơn một số nhiếp ảnh gia vì điện thoại đã xử lý được phần lớn những thiếu sót kĩ thuật. Tuy nhiên, phần lớn các nhiếp ảnh gia hiện nay đều không thể tập trung vào gout thẩm mỹ hay tầm nhìn dài hạn mà chỉ chạy đua về thiết bị và các phương thức “làm màu” trên mạng xã hội.
Sao chép từ người khác
Có nhiều nhiếp ảnh gia dành rất nhiều thời gian để cố gắng bắt chước lại những bức ảnh nổi tiếng. Nhiếp ảnh gia thời trang thường phàn nàn rằng họ không có đủ sàn diễn, studio hoặc tác phẩm đen và trắng. Và thế là họ tiếp tục chụp những bức ảnh trông giống trên những tạp chí thời trang những năm 2000.
Nhiếp ảnh gia chân dung sẽ cố gắng chụp được như Annie Leibovitz, Các nhiếp ảnh gia sản phẩm sẽ cố gắng chụp sao cho giống Karl Taylor, BodVidsson, Fooodgrraphy….. Thay vì để portfolio của bạn có những thứ giống như những người khác đã làm, thì hãy bước ra ngoài và chụp những thứ gì đó mới mẻ, nói lên được con người bạn, những bức ảnh đó sẽ không giống bất kỳ ai khác. Và khi kết thúc công việc, khi khách hàng đánh giá thì họ sẽ nhớ đến bạn.
Chi phí không đủ
Điều này đang làm tổn hại tiêu cực đến ngành công nghiệp nhiếp ảnh. Mình đã thất bại khi đã cố gắng hạ giá cho một hãng hàng không giá rẻ để chụp ảnh chân dung doanh nghiệp. Và mình rút kinh nghiệm từ trải nghiệm vừa đó là khi khách hàng trả càng ít tiền, thì họ sẽ gặp càng nhiều vấn đề trong lúc triển khai. Hãy nhớ lại những phiền phức và bực tức khi bạn đi Vietjet Air. Và bây giờ hãy nhìn hạng thương gia của Vietnam Airlines, đó là một câu chuyện hoàn toàn khác.
Vấn đề ở đây là những người chi trả nhiều cho công việc bạn làm, thâm chí trong trường hợp bạn làm chưa đạt được đến mức chi trả đó, thì mọi việc vẫn sẽ được giải quyết dễ dàng hơn. Còn khi bạn được trả quá thấp từ những khách hàng luôn đòi hỏi lúc nào cũng phải rẻ nhất, những người sẽ không hiểu về công việc bạn làm và cho rằng chụp ảnh là quá đơn giản, thậm chí bằng điện thoại thì vô số vấn đề sẽ xảy ra trong lúc sản xuất và đưa dự án tới bế tắc. Bằng việc đưa ra những chi phí cao hơn, bạn sẽ loại đi được những khách hàng tầm thấp, thay vào đó là những khách hàng ở phân khúc cao hơn. Tất nhiên, sản phẩm của bạn phải thực sự xứng đáng với mức giá đó.
Vì vậy, ở đây chúng tôi đã tổng hợp năm điều mà bạn cần hạn chế làm để trở thành một nhiếp ảnh gia thành công hơn vào năm 2025. Kiến thức kĩ thuật thì có giới hạn nhưng thẩm mỹ thì vô hạn, khách hàng tầm trung cao thì luôn tồn tại và trong khi các photographer khác vẫn mải mê đi copy, bạn sẽ có nhiều cơ hội để bật lên nếu biết tập trung và kiên trì.
—
Bản quyền bài viết thuộc về Học viện nhiếp ảnh Quảng cáo Chimkudo
